敘事竹塹攝影史詩｜เกี่ยวกับการคัดเลือกผลงาน

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เกี่ยวกับการคัดเลือกผลงาน

策展人

姜麗華

法國國立巴黎第一大學美學與藝術科學研究所造形藝術博士，現職國立臺灣藝術大學專任教授、國立台北師範大學美術學系兼任教授。曾擔任由台灣駐法巴黎文化中心舉辦之「台灣繪畫歷程閱讀」策展人（2010）、宜蘭美術館《重返真樸—邱錫麟人間攝影個展》策展人（2018）。重要個展：「追憶影像」（2003）、「異鄉愁─姜麗華攝影暨錄影個展」（2013）、「陰性影像—台北‧巴黎記憶軸」（2017）、「巴黎再見巴黎」（2018）、「光景」（2020）。出版《旅法生活‧記憶拼圖》圖文攝影集（2014）、《時延影像：時間演繹之影像研究》（2016）及《臺灣近代攝影藝術史概論》（2019）專書。主要研究：視覺文化、影像理論、攝影藝術及攝影史等領域。

ศิลปิน

吳永順

1937年生於桃園，國小畢業後，為分擔家計，曾在桃園警察分局半工半讀當工友。十五歲那年，他在分局的刑事組第一次接觸照相機便深深著迷，從此一有空就去刑事攝影組把玩相機。十八歲那年，他成為桃園攝影家林壽鎰的學徒，並且為了學習基礎攝影與暗房技術，還曾到臺北士林的照相館拜師當攝影助理。1960年吳永順退伍後回到家鄉開設「儷人照相館」，1970年考上中國電視公司桃園駐地記者，逾半世紀以來用鏡頭見證桃園居民與地方活動的歷史軌跡。

ศิลปิน

吳金淼

1915年生於楊梅，從小喜歡書畫，頗有藝術天分。1935年不到二十歲的吳金淼正式掛牌開業經營「金淼寫真館」。許多與他同年代的寫真館攝影師，不是曾赴日習藝，就是畫像館出身，否則至少當過寫真館的學徒，只有吳金淼無師自通，讓他的攝影作品以純粹的個人風格著稱，享有「楊梅攝影之父」的盛名。

ศิลปิน

吳金榮

1924年生於楊梅，與兄長吳金淼共同經營「金淼寫真館」。吳金淼主掌攝影與彩繪上色，弟弟吳金榮負責暗房作業，妹妹吳明珠負責修片，三人合作被稱作寫真館的鐵三角形。吳家三兄妹感情甚篤，終身皆未嫁娶，僅以琴、畫、攝影和知己終度一生，其攝影作品為楊梅鎮重大節慶留下為數可觀的集體記憶。

ศิลปิน

李松茂

1942年出生苗栗，雖家境清寒，仍不減對攝影的熱愛。29歲時，臺灣攝影風潮方興未艾，他經由訂閱《中國英文報》月刊學習攝影。32歲買下生平第一台Nikon相機，並至台視攝影班進修，曾擔任「益新黑白藝術攝影聯誼會」會長。因受郎靜山鼓勵，自此投入黑白攝影，40餘年堅持不改其志，創作內涵之意境，衍生獨樹一幟的風格，作品主題偏好鄉間田野、山水風光。李松茂奉獻一生的黑白攝影，成績斐然，深獲得國際肯定，他於2005年榮獲「世界優秀攝影家PP-PAW」，2008年再度榮獲「世界傑出攝影家EP-PAW」。

ศิลปิน

李湞吉

1941年生於苗栗縣南庄鄉，其父李旺秀是畫像師出身，在南庄經營「玉光照相館」。李湞吉從小耳濡目染，暗房、修片等技巧樣樣精通，是父親得力助手，有時還會代父上場擔任攝影師，並於13歲開始練習手工上色這項技藝。當兵退伍後接手父親的相館，手工著色技巧更上一層樓，宛如為人量身製作獨一無二的影像身分證。1991年成為硬頸攝影群創始會員，寫實攝影居多，以拍攝家鄉南庄自然景致，以及鄉土、人物為主。

ศิลปิน

李鳴鵰

1922年生於桃園大溪鎮，少時曾在廖良福開設的「大溪寫場」當學徒，進行底片修復工作，隨後於臺北艋舺「富士寫真館」工作，並習得攝影知識和修整底片的技術。21歲隻身赴廣東嶺南美術學塾研習水彩，戰後返台，在臺北最繁榮的榮町二丁目（今衡陽路）開設「中美照相器材行」。李鳴鵰自1940年代開始使用Rolleiflex雙眼相機，透過觀景窗記錄臺灣社會的人文景觀。融合攝影專業與繪畫美學，他的攝影作品構圖精確，內容率真、溫馨並帶有寓意。

ศิลปิน

李增昌

1927年生於新竹縣竹東，因母親送他一台相機給，開啟李增昌的攝影人生，每逢休假日他都會帶著相機出門，用鏡頭記錄街頭巷尾所見所聞，以及家人和朋友的生活，不論婚喪喜慶、廟會、鄉村景色或生活樣貌等，都成為他拍攝的題材。李增昌用相機豐富了他的人生，凝結超過一甲子的珍貴影像，特別是黑白老照片揭露光影的流動和人物的優雅，凸顯出一種樸實的趣味，為大竹東地區客家庄留下一段人情味濃厚的庶民史。

ศิลปิน

林壽鎰

1916年生於桃園廳，又名林光彌，從小即對繪畫、美勞有濃厚興趣，但因家境清貧，1929年自國民學校畢業後到「徐淇淵寫真館」當學徒，學習拍照與畫像。為了精益求精，1934年赴東京隔年考進東京「日之出寫真株式會社」，受到恩師竹田矢日的指導，習得燈光技術、人工上色技巧和中途曝光等傳統暗房實技。1936年林壽鎰回桃園開設「林寫真館」，採用「電光球」柔順的打光技法，甚至運用「雙重曝光」、「三重曝光」、「女扮男裝」、「剪影效果」、「人工著色」等技法吸引顧客上門，使他的人像攝影具有細膩溫婉的特質，風韻猶存、雋永動人。

ศิลปิน

邱德雲

1931年生苗栗市農家子弟，在中油公司上班，1950年代末，開啟業餘的攝影人生旅程，一生未曾離鄉背井，長期記錄家鄉的各種生命軌跡。歷經1960-70年代沙龍與寫實攝影的分庭抗禮時期，雖曾一度放下相機，最後以寫實攝影為依歸。邱德雲1991年與家鄉攝影同好共創組「硬頸攝影群」，在黑白的鄉土攝影中發揮他的信念與使命感，透過觀景窗注視著農村環境變遷鮮為人關注的角落，經由被棄置的生活用具，表現客家人的日常作息，以及人類生存處境的深刻思索。

ศิลปิน

姜振驤

1895年生於新竹縣北埔鄉，是一位走在時代尖端西化的客家青年，喜愛攝影，擁有多部相機，記錄別人也請人拍攝自家生活與家人成長紀錄。1924年29歲的姜振驤被任命為新竹州議員及出任總督府評議會員，光復後先後擔任新竹縣參議員、北埔鄉第一屆鄉民代表會主席、義民中學董事長、新竹地區合會儲蓄股份有限公司董事長等職，一直爲地方的中堅分子。姜家家庭照相簿收錄臺灣從清領歷經日治時期新舊文化的衝擊，為北埔影像留下令人印象深刻的時代見證。

ศิลปิน

施安全

1927年生於新竹市，1947年開始接觸攝影，1961年攝影作品獲選美國新聞處《今日世界》月刊的封面，1975年加入「鄉土文化攝影群」，曾是台灣省及新竹縣攝影學會發起人之一，也是「自由影展」的長期會員。施安全取景自然而平實，照片中的臺灣鄉土文化、民俗鄉情與街角人物，流露敦厚的民間情感，是歷久彌醇、不可多得的寫實攝影作品。

ศิลปิน

張乾榮

1937年生於新竹縣新埔鎮，17歲趁暑假到台北「光華照相館」學暗房，姊姊送他一台Yashica 135相機，就此與攝影結下不解之緣，1970至80年代影會全盛期，成為攝影比賽常勝軍。張乾榮早年拍攝義民祭地方人文照片，21歲進入林務局竹東林區管理處，辦理森林育樂業務，常常揹起相機進入山區拍攝森林生態，足跡遍布原住民部落，1960年代拍攝尖石五峰泰雅和賽夏族紋面照片，讓他獲頒英國皇家攝影學會碩士。退休後他仍以鏡頭記錄台灣林業政策的發展變遷，編印成文史叢書《新竹林業圖說》，透過鏡頭呈現他對家鄉土地和山林的熱愛。

ศิลปิน

陳雲錦

1944年生於苗栗縣公館與頭屋兩鄉交界山村，1968年服預官役時，在政戰新聞處擔任新聞官開始接觸攝影。陳雲錦1991年成為硬頸攝影群創始會員，善於捕捉客家山村農夫或老婦，純樸刻苦的容顏，尤其熱愛山川攝影，屢屢跋山涉水拍攝苗栗自然山景，出版《山城山岳傳奇》、《山城心靈河流》，並且圖文並陳，編撰文學、古文學、地形學等知識，讓攝影集也具有地景賞析的教育內涵。另有編著《苗栗客話圖解》、《紀錄客家話》和《苗栗客鄉植物緣》等書，採用自己的攝影作品搭配客家話，使得客家話學習能扣緊影像的記憶。

ศิลปิน

張乾榮

1921年生於苗栗縣頭份鎮，出身佃農之家，自幼勤奮好學。1950年代考進公職，收入穩定後，開啟對攝影的興趣並自設暗房沖印。工作閒暇之餘，騎著一輛50cc機車，肩掛一部萊卡相機，縱橫田野鄉間，尤其中港溪的三灣、南庄、峨眉、寶山皆是他漫遊獵影的地盤。陳禮文1991年成為硬頸攝影群最年長的創始會員，玩相機足足50年，數十年如一日，用心及雙腳記錄伯公廟修建、荒徑田埂小路等影像地圖，築構對土地、鄉里、族群文化的集體意識。

ศิลปิน

陳嚴川

1925年生於新竹州苗栗廳，家境優渥，自幼喜歡打球，年輕開朗的他，即培養對攝影的興趣，也對培育地方棒球新生代不遺餘力。1991年陳嚴川成為硬頸攝影群創始會員，除留下父祖、媽婆輩刻苦耐勞的身影，農工產業的變遷，農村風貌的變化，也保存許多臺灣早期的珍貴棒球照片，為臺灣留下許多棒球運動史。身為中油員工，除探勘石油等份內的攝影差事外，陳嚴川獵影的廣度擴及地域新聞、地方時政、文化采集等多樣性，豐厚他的視野，更讓每張彌足珍貴的照片成為重要文化資產。

ศิลปิน

曾鵬州

1939年生於桃園縣龍潭鄉，祖業茶園，在鍾靈毓秀的環境中成長，個性獨立樂觀，也影響他日後的攝影風格。曾在竹東林區管理處工作，認識業餘攝影家張乾榮。服役後返回竹東林場，開啟他徜徉山林的攝影之路。26歲成為亞洲水泥公司職員，加入亞泥攝影社，磨練攝影技藝，成為他人生的「第二事業」。1965年成為「新竹縣攝影學會」會員，跑遍臺灣南北各地，拍攝風土民情、人像與風景攝影。曾鵬州不忘提攜後進，組織「橡棋林攝影群」配合參與各種文化活動，近期推動客家桐花季的拍攝活動。

ศิลปิน

黃淮泗

1919年生於新竹，昭和7年（1932年）公學校畢業後，進入「大東信託株式會社新竹支店」服務，當時便有機會接觸才剛在臺灣萌芽的攝影。他以6圓購買生平第一臺照相機、攝影指南、暗房工作實務介紹及相紙和顯影材料，並自設暗房利用夜間沖洗照片。黃淮泗長年在銀行界服務，早期拍攝以家族親友為焦點的照片，流露出一股溫情的韻味樣貌，民間生活、社會百態亦是他獵影的題材，一生積極參加各種攝影活動，舉凡有關攝影的圖書、雜誌都盡量蒐集並加以研究。

ศิลปิน

黃勝沐

1929年生於苗栗南庄，為了養家曾經營雜貨店、刻印章、租地種田等工作。1950年代因認識照相師傅林文義（臺中閩南人），需有當地人導覽獅頭山景點，開啟他學習攝影契機，出師後到獅頭山擔任「外拍攝影師」。因民政初期製作身分證之需，他利用自家環境調整光源多寡，克難地完成每一張大頭照。1991年成為硬頸攝影群創始會員，足跡遍布全島各地，記錄人與土地的情感，對犁田、耕種、割稻這些農事體驗觀察入微，用照片見證社會的進步與轉型，尤其對於民俗廟會慶典情有獨鍾，認為民俗是族群生活與信仰的反映，同時是民間生命力的展現。

ศิลปิน

葉　裁

1946年生於彰化縣二林鎮，本名葉日裁，放牧時意外成為外國牧師鏡頭下的主角，因此萌生對攝影暗箱的好奇，埋下當攝影師的夢想。18歲因拾物不昧，物主贈相機答謝，從此葉裁與攝影結下不解之緣。1975年評選為美國伊士曼公司特約攝影師，專拍自然景觀及世界各地多元族群人文生活景象，足跡遍及世界。然在工作攀峰之際，毅然回到新竹客家庄蟄居，全心投入桃、竹、苗搶救鄉土文化拍攝工作，記錄當地人文生活和自然風貌。1991年定居北埔，以鏡頭記錄許多北埔已經消失或即將消失的景象，表現客家人的生活面貌、文化風采與篳路藍縷的簡史。

ศิลปิน

鄧南光

1908年生於新竹縣北埔，本名鄧騰輝，1929年負笈東瀛就讀法政大學期間對攝影產生興趣，1935年返臺後在臺北市京町（今博愛路）開設「南光寫真機店」，其後改名為「鄧南光」。自1935年至1944年間，鄧南光使用輕巧的徠卡相機，發揮新興派速寫攝影（Snapshot），走遍全台拍攝臺灣景色風物，創作形式多樣，廣泛地記錄了臺灣民間的人文、社會景觀。他對攝影活動的推展不遺餘力，不僅擔任「臺灣文化協進會」攝影委員，還籌組創設「自由影展」社團，並發起設立「臺灣省攝影學會」，出版著作《最新照相機指南》、《攝影術入門》，為初學者引介基本的攝影技術與知識。

ศิลปิน

鄭榮泰

1910年生於新竹縣新埔鎮，年輕時曾至羅訪梅寫真畫像館學習精炭筆畫及傳統水墨，之後赴日繼續進修攝影，1939年畢業於「東洋寫真學校」第19期，1940-1941年間在新竹創設「榮泰寫真館」，光復後改稱為「新風照相院」，鄰里友人多戲稱他為院長，當時還有許多學徒向他學習攝影，現今以「新風」為名的照相館，不是他的子孫後代就是親戚或學徒所經營。1951-1955年鄭榮泰曾加入攝影學會參與攝影比賽，作品多以拍攝新埔地區庶民生活的樣貌居多，因受新興攝影術影響，善於以街頭抓拍的寫實攝影來呈現他觀看的視角。

ศิลปิน

朱利安‧愛德華茲 St. Julian Hugh Edwards

1838生於麻六甲（英屬殖民地），因其父為非裔美籍，故具有美國公民身分，成年後改籍為法國人。1862年移居廈門並開設攝影工作室（1872-1880s），將攝影作為副業之一，中文別號為「黑面朱利安」，曾受英國駐臺副領事史溫侯（Robert Swinhoe）、李仙得、美國動物學家約瑟夫．比爾．史蒂瑞（Joseph Beal Steere）等人委託，拍攝廈門與福爾摩沙等地影像，成為最早記錄下臺灣影像的西洋攝影家之一，拍攝動機往往基於商業與軍事目的。

ศิลปิน

簡永彬

1958年生於基隆，1983年赴日求學，1985年返國後秉持建構臺灣攝影史觀，著手研究與企畫一系列「臺灣當代攝影大展」，1988年創設「夏門攝影藝廊」，1992年創業成立「夏綠原國際有限公司」，積極彙整及典藏數位化具代表性的臺灣攝影家作品，以更具文學性觀看的路徑，陸續在各大美術館策劃頗具重要性的攝影大展。簡永彬擅長專題攝影，早期以135相機捕捉街頭即景與印象的寫實攝影，自日本學成歸國後，偏向使用較不輕便的120中型相機進行拍攝，傳達被攝者內心深層的想法與情境，近期專志於古典攝影工藝的教學與創作。