20世紀電影流行之後，成為大眾傳播及娛樂不可或缺的創作形式，而文學作為一種古典的技藝（與記憶），也與電影相互結合輝映，為當代社會創造出新的視角與藝術觀點。 臺灣在日本時代先是迎來電影的發明與潮流，戰後臺灣電影人嘗試以本土語言來敘事，成就了一波台語電影高峰；1960年代瓊瑤愛情童話王國誕生，「三廳電影」也跟著流行起來；1970年代，武俠小說改編電影風靡一時，臺灣影業也與香港影業跨海較勁；1980年代，臺灣新電影運動崛起，開創了新的電影形式與語言，朱天文〈小畢的故事〉、黃春明〈兒子的大玩偶〉、白先勇〈玉卿嫂〉、廖輝英《油麻菜籽》等文學作品紛紛搬上影視舞台，尤其是青春或女性成長類型作品，至今仍影響如《花甲男孩轉大人》、《俗女養成記》、《天橋上的魔術師》等影視劇作。 早期文學改編影視作品大多忠於原著，隨著技術提升及國際影音串流平臺進軍臺灣，文學改編影視展開了嶄新的篇章；當代作品不僅顛覆傳統改編架構與風格，自臺灣文學沃土中挖掘IP原型，在原著精神上加入大膽創意，也同時保留在地文化特色，貼近生活，成為吸引觀眾並開拓國際市場的關鍵元素。 在當代影視串流風行的時代，臺灣文學與影視IP改編的前世今生是什麼？它們有什麼樣的流變與特色？讓我們娓娓道來文學改編與影像的崛起，在不同的歷史階段互相交會，激盪出哪些火花。
