油彩 / 畫布 98×79公分 1991 . 王攀元（1909-2017）出生江蘇望族，自幼喪父喪母，在豪門爭鬥中備受欺凌，考取上海美術專科學校，家族卻斷絕他的經濟來源。青年時期原計畫赴法深造，卻因戰亂未果。1949年與妻子渡海來臺，在生活最艱困的階段，他曾於高雄碼頭做搬運工，爾後定居宜蘭，長年任教於羅東中學，他將人生的顛沛流離都傾注於創作之中。正是這樣的生命歷程，使得他的作品極具辨識度，承載了一種沈重孤寂的情感能量。他以犬、孤帆、紅日、孤鳥、紅衣女子，或如此作品中的燭火，作為投射內心情感的象徵物，訴說出屬於他個人的「孤獨美學」。 在長年孤獨而壓抑的生命歷程之後，他筆下的世界變得極為簡約、近乎無聲。〈殘燭〉創作於1991年，畫面右下角只見微弱光源搖曳於黑色調的空間之中，像是深夜裡最後一絲未盡的餘燼。王攀元以內斂的構圖鋪陳出沈重的壓抑氛圍，畫面中沒有其他元素，只是任由那抹火光靜默地燃燒著，燭火不再象徵希望或光明，而是某種生命狀態的沉澱或是流逝。他曾說：「繪畫一門，就是創作者的心靈反應。」對他而言，繪畫從來不是炫技，而是一種內在狀態的轉譯，道出某些說不出口的惆悵。 王攀元作品中的孤寂氛圍，讓人聯想到吳清友先生在中年時所面對到的人生虛無感，對於生命該往何處去等哲思問題，他寄託於哲學、宗教等書籍，也更能洞悉畫作中所表達的深沉情感。此外，他作為誠品創辦人，多年辛勞的背後那份道不盡的心境，在交棒給女兒時曾語重心長地對她說：「有時候當領導人是非常孤獨的，妳要學會面對這種孤獨。」這樣的話語，彷彿也回應了王攀元畫中的殘燭意象，孤獨、苦澀，卻也真實。 撰文 王韻茹 審稿 陳貺怡 教授
