1.序（精神舞）
2.成人舞
3.兒歌（教導歌）
4.花之歌
5.嬉戲歌
6.大神祭：a.序 b.戰歌
7.悼歌
8.復仇之歌
9.重生之歌
創作年代：1976
《大神祭》是唯一以原住民文化為靈感的清唱劇，最初由男聲合唱團和弦樂團演出，後來擴編為混聲合唱與管弦樂團。這部作品反映了李泰祥對阿美族血統的探索及對母語不熟悉的情感。他用音樂傳達原住民的精神和生命力，創作了一個關於社會圖騰「大神」的故事。在這個故事中，居民逐漸發展出自主的人文思想，最終摧毀了束縛他們的「大神」。
音樂上，李泰祥使用了吳鳳鄉的「出草歌」的一部分，並創造了一種虛擬的阿美語來表達真誠、公正和善良等情感，樂曲以打擊樂為主體，融合東西方樂器，甚至包括印尼甘美朗琴，創造出豐富的音色和廣闊的音響層次。《大神祭》的音樂風格比臺灣原住民傳統的吹管樂器更為複雜和具象，是李泰祥最受歡迎且經常演出的作品之一，這部作品不僅是對山地音樂的創新詮釋，也是對原住民文化的致敬，展現了李泰祥對音樂和文化的深刻理解及他將傳統與現代融合的獨特才華。
資料來源：邱瑗（2002）。《資深音樂家叢書20－李泰祥：美麗的錯誤》。出版：時報文化出版。 
