成立於2006年，自成立以來，持續建構推廣台灣設計的平台，發起「台灣設計師週」長達10年之久，締造台灣民間自辦規模最大的設計週。

呼應設計週做為創意發表平台與互動的核心價值，我們持續透過推動各式專案計畫，鼓勵設計師發表創作並媒合設計師與產業，創造台灣設計師的國際能見度，並積極與國際設計社群串連，進行推廣與交流。

台灣設計師連線

嘉義市立博物館於93 年3 月9 日正式開館啟用，起初由本市薛文吉先生捐贈畢生所藏2005件化石，展示內容涵蓋嘉義的「地質、化石、美術」三大主題，完整呈現嘉義市自然景觀及人文藝術等文化特色。

為因應博物館轉型，於107年9月3日起閉館進行博物館展示更新計畫，以呼應最初建館宗旨「嘉義人關心嘉義事」出發，再擴大為「嘉義人關心嘉義事、異鄉人探索嘉義市」之願景，並配合展示空間更新調整後，將重新定位為以「嘉義市」與「嘉義市在地特色」為主軸的城市博物館。

嘉義市立博物館

序文

工藝是什麼？

一刀一世界｜四公尺欄間雕刻，見證工藝極限

九華山地藏庵昭忠祠藝術陶壁設計圖稿

蔡共新｜雕築信仰，層構傳薪

蕭武龍｜芥納乾坤，雕映心光

李宗霖｜刻寫時代．木藏人情

張瑞益｜以身為器．形神俱全

程精鈞｜編纖入藝．柔中見骨

陳佐民｜構景成藝．欄間傳薪

高枝明｜師法自然．釉色見道

呂勝南｜神韻入陶．形塑人心

嘉義市交趾陶協會

嘉義市木雕學會

嘉義市石雕協會

地方知識學計劃

交趾陶推廣

嘉義市榫卯家具木作技術人才培育計畫

打造地方工藝的支持網絡

工藝陪跑者：文化治理與地方實踐

當代交融：探索傳統與創新的邊界

陶的纖維式、隕石系、水系列、織器（聯名限定款)、木鑲

木形邊桌、木型積木

鑿花矮桌

來嘉座、Ｉ＋屏風

蟠龍鏡

繁花吊燈與壁燈(同心圓版、同心三角形版）

耍猴戲系列-邊桌

KANO 變化球咖啡桌、木琴椅

家凳（聯名限定款)、對飲桌

優木良品系列作品

序_城市與工藝的交織：嘉義的百年記憶風景

匠人之境：技藝承傳者的文化之路

大工藝嘉-嘉義市工藝展
Modern Tradition:  Bridging Chiayi Craft and Innovation

展覽時間：114年6月13日(五)至11月16日(日)
展覽地點：嘉義市立博物館一樓特展廳

展覽序 Exhibition Overview

．工藝與嘉義──工藝之城的城市邀請函
嘉義市今年邁入第 321 年
在這座充滿歷史與人文底蘊的城市裡，許多珍貴的工藝隨著時間流轉，代代相傳、生生不息。
我們誠摯邀請您，一同走進嘉義市工藝展，從不同的面向看待工藝的保存、傳承與發展，感受傳統技藝如何經典，當代工藝如何煥發新生。
我們相信，工藝不僅僅是一種技藝，更是啟發未來想像的起點。
請您跟著我們，一起走進嘉義，探索工藝的無限可能！

．工藝是什麼？
工藝的誕生源自生活所需，歷經時間推移，漸漸成為信仰與文化、美感與精神追求的載體。
時代在變，技術在進步，而工藝代表的，是代代傳承的智慧與手藝，更是生活的溫度與故事。
它不只是「傳統」，而是活在我們日常中，源自生活，也回到生活。

．咱嘉的工藝
工藝，不僅是造物的技術，更是生活的軌跡記錄，承載著日常與時代的印記，也映照出嘉義人的城市記憶。

這座擁有深厚歷史與人文底蘊的城市，自清代建城以來，因林業興盛與宗教文化蓬勃，孕育出豐富多元的工藝風貌，從交趾陶、剪黏、木雕到石雕，以及藤編、鑿花、粧佛和毫芒雕刻等，無不深植於地方空間與民間信仰之中。

大工藝嘉—嘉義市工藝展 透過作品、手稿與影像，呈現技藝背後的知識體系與文化脈絡。從多元視角出發，重新思考工藝的保存、傳承與創新發展。工藝是手的技藝，也承載在地文化的能量，持續與世界對話，並激發跨界創作的靈感。

．咱嘉的工藝新貌──技藝的延續，全新的開始
從屋脊上的剪黏、廟埕裡的交趾陶，到案頭佛像的木雕與吉祥象徵的石猴，嘉義的傳統工藝，不只是信仰的裝飾，更是生活刻痕與城市記憶。
這些技藝出身於信仰與日常，也持續與時代同行。當我們走近作品中釉色的光澤、木紋的刻痕、石材的轉折與纖維的編織，也正走進嘉義工藝的時光縱深與人文風景。

．匠人之境：技藝承傳者的文化之路
Realm of the Craft Masters
在手與心之間琢磨時代。
工藝的核心，繫於人的雙手與心智，在日復一日的手作中，磨出一種專屬於地方與時代的質地，當代的工藝不只是物件的創造，更是文化脈絡中的延續。展區聚焦嘉義市至今已陸續登錄的8位無形文化資產傳統工藝保存者，他們來自不同世代與背景，共同的是他們將生命投入於工藝，構築了自己的世界觀。使匠人的身分不再僅屬於個人，而連結至整體社會的文化責任與傳承價值。

呂勝南｜交趾陶｜神韻入陶，形塑人心
高枝明｜交趾陶｜師法自然，釉色見道
張瑞益｜粧佛｜以身為器，形神俱全
蕭武龍｜毫芒雕刻｜芥納乾坤，雕映心光
程精鈞｜藤編｜編纖入藝，柔中見骨
蔡共新｜鑿花｜雕築信仰，層構傳薪
李宗霖｜木雕｜刻寫時代，木藏人情
陳佐民｜鑿花｜構景成藝，欄間傳薪

．工藝陪跑者：文化治理與地方實踐
Behind the Craft: Cultural Policy and Local Action
工藝的保存與發展，不僅仰賴匠人的堅持，更需要系統性的政策支持與民間力量的共同投入。展區聚焦嘉義市這座城市如何透過公共治理與跨部門合作，與地方社團、協會一同攜手，賦能在地工藝，形塑台灣地方工藝推動的縮影。
這些政策與行動不只是「保存過去」，更是「打開未來」，讓傳統技藝從文化資源轉化為創意能量，也讓更多年輕人有機會參與投入。

．當代交融：探索傳統與創新的邊界
Craft in Transition: Redefining Tradition
在現代中尋找對話，並於未來中描繪可能。
展區以設計、科技介入與實驗性轉化為策展主軸，呈現傳統工藝如何在新的語境中產生變異，從中如何取材抑或受到啟發，以及工藝融入當代生活的多種可能性，呈現嘉義傳統工藝因應時間、設計與科技的介入，持續蛻變出新的語彙。
那些我們再熟悉不過的技藝，跨越材質與語言的界線，轉化為生活物件等創作。甚至透過AI輔助設計等現代工具，工藝跨出時代的邊界，在舊與新的縫隙中，長出未來的形狀。

官方網站

Facebook 專頁

大工藝嘉-嘉義市工藝展

大工藝嘉

見證嘉義市建城321週年的工藝產業發展脈絡，特別展出陳佐民老師監製的四公尺欄間雕刻，分別以「歲寒三友—松、竹、梅」象徵長壽、堅韌與高潔，以及展現日本文化中自然與建築交融的美學與「近江八景」為題材的精彩作品。
01_「歲寒三友」松樹枝幹蒼勁挺拔、竹節筆直而纖細、梅花枝枒橫斜，三種植物姿態各異，透過精湛刀法巧妙融合，構成層次分明、節奏鮮明的視覺構圖。
02_「近江八景」源自滋賀縣的八處名勝，是日本山水畫與建築裝飾的重要題材，本件作品運用層層堆疊的精湛技法，展現日本文化中自然與建築交融的美學。