本展覽係由國立中興大學自 2011 年成立文化創意產業學士學位學程策畫，2020 年起為培育文化創意與數位人文之多重能力之人才，課程規劃為跨學門與多領域之創新整合，以落實文化創意與數位人文之串聯，期許能培育後生新血以數位實力引領文化創意跟上世界潮流，主要發展方向為2大領域：（1）數位人文、（2）文創產業，期望從數位資源、媒體科技、科技與人文社會學科的結合脈絡中，探討跨學科領域的對話、整合與知識探索，找出人文實務應用與學術研究可能的新視野。本學程特別規劃數位文創敘事與行銷策展等課程，引導文科學生探索數位媒介特性如何形塑敘事以及影響體驗，培養「說故事」的基本能力，進而理解數位科技如何有效結合敘事結構，完成更豐富、多元與互動性的數位人文議題闡述，並藉由數位策展與行銷運用的課程訓練，以及美學設計基礎概念與相關媒體製作能力培養，發展學生在21世紀所需之關鍵數位素養能力，掌握多樣化的資訊與科技應用，增進問題解決與創造力。展覽內容包含以手作藝術人文學科為主，包含：水彩、書法、油畫、色彩學、藍染、編織、攝影及展覽企劃，以及強化數位人文之相關課程，包含：影像處理與電腦繪圖、網頁設計及內容管理系統、影音創作、動態圖像設計、數位敘事應用、數位內容策展、數位體驗設計：策展、導覽與學習，共有16門課程，展出作品件數達135件，作品類型多元豐富，兼具傳統藝術設計工藝及數位人文工具應用，象徵學程111學年即將邁入新里程碑，以回應現今數位潮流與文化科技現象，擴展文化創意產業多樣性發展。展覽策畫由文創學程趙欣怡老師帶領系學會幹部共同完成，展出作品來自110學年結合文化創意與數位人文的跨領域課程，由專兼任8位課程授課老師透過課程引領激發跨領域科系學生創作思考，結合個人生命經驗、藝術本質探討、社會現象觀察、或文化內容應用，值得一一探索並可窺見傳統與數位整合之未來發展。 1.透明水彩基本技法 11 件│徐麗媛老師指導藉由水彩的特殊技法和題材表現融入質感肌理元素，呈現水彩藝術創作。 2.影像處理與電腦繪圖 13 件│鄭琨鴻老師指導本課程旨在介紹當代數位影像的概念與實務，授課內容主要分為兩大面向，分別包括數位影像處理（點陣圖）與電腦平面繪圖（向量圖），配合課程進行將運用的軟體工具有為Photoshop與Illustrator。本課程非以資訊工程角度來教授數位影像，而是聚焦於數位影像的人文應用，除了養成數位人文的基本科技素養與技能，期能輔助學生面對未來數位人文專業應用課程之實務製作。 3.網頁設計 12 件│鄭琨鴻老師指導本課程主要目的在介紹當代網站設計的發展趨勢，除了建立學生網站設計的基礎概念外，也培養其操作與應用網頁設計軟體及相關程式語法邏輯的基本應用知能。課程內容涵蓋 HTML5 標籤語法、CSS 樣式定義、響應式網站設定、jQuery 基礎入門以及 Bootstrap 排版應用。如何透過網路平台展現人文關懷之議題傳播將是未來人文科系學生的重要資訊素養，本課程除了網頁設計技術之訓練外，將透過期末數位人文網頁製作專題的引導，讓學生從實務經驗中理解資訊應用於數位人文領域的可能性。 4.網頁內容管理系統 1 件│鄭怡玲老師指導網頁內容管理系統（Webpage Content Management System）是一門結合網站設計、成形、和製造的過程的課程。課程內容包含了解網際網路原理與創新應用、資訊架構使用者（Users）、內容（Contents）和情境（Context）設計、以及網站設計規劃網路安全的認識與相關倫理、電子商務網站的架設、HTML 和雲端運算、物聯網與大數據介紹等認知(cognition)與實作應用(implementation) ，期望學生可藉由本課程可以開發建置有用的網站系統。 5.創意書法設計 8 件│莊賜祿老師指導在既有的書法基礎上繼續深遠探討現代書法之美。創意書法之介紹、練習與示範。創意書法創作之基本知識。參觀現代書法家之展覽作品。介紹創意書法名跡之認識及欣賞。書法美學的介紹。實作與討論。 6.影音創作 2 件│康友維老師指導課程進度安排可略分為兩大部分─1.影音剪輯與後製2.拍攝實務技術養成。授課過程中將穿插影音剪輯軟體(Adobe Premiere Pro)的概念講授、練習與拍攝作業時所需硬體器材的操作講解。最後，在兩大構面的課程修習之下，學生將於期末產出一部約4分鐘且具專業質感的《中興大學校園簡介》或《台中地區旅遊景點介紹》短片。 7.色彩學 4 件│趙欣怡老師指導透過教授色彩基礎知識、色彩元素、色彩體系、色彩心理及社會色彩等相關議題，帶領學生進入色彩混色與配色實作，並延伸認識視覺文化以外的色彩概念，包含色彩與聽覺、觸覺、嗅覺、味覺等多元感官色彩認知系統，再以在地文化色彩田野調查作為深入踏查台中地區自然環境、歷史人文、風俗民情等調查報告，完成四區台中色彩學應用海報作品。 8.數位攝影 15 件│趙欣怡老師指導課程介紹攝影簡史及相關攝影歷史、知識、學派與理論，透過閱讀相關攝影文獻，並以實際拍攝瞭解攝影原理、相機功能、拍攝構圖、攝影美學、攝影典藏、攝影文化中心等專業知能，藉由研究知名攝影師作品特色探討專題創作的特色，融合各類型攝影專題實作，並發展個人攝影創作風格與主題，進行創作展演發表。 9.編織與生活美學 5 件│鄧文貞老師指導介紹全球纖維藝術的歷史與文化，織錦畫、繩編、梭織、藺編、纏花體驗。探討台灣編織工藝與現代文化創意產業的應用與發展可能性。 10.藍染、植物染與文創產業 8 件│鄧文貞老師指導藍染之美、藍染原理與實作。環境教育為出發，體驗天然染色。 11.數位內容策展 12 件│趙欣怡老師指導本課程從認識當代藝術策展概念出發，從實務案例認識策展手法與展演類型，以跨領域數位內容為實作基礎，包含：開放博物館、國家文化記憶庫、博物館數位典藏系統等，作為數位文化、數位學術、數位學習、數位內容產業等發展的數位基礎設施，透過實際Artsteps平台操作進行線上策展，並學習建置數位虛擬展場，瞭解如何將數位內容進行虛擬展演，以因應未來虛實整合的創新文化展演型態。 12.動態圖像設計 11 件│康友維老師指導本課程介紹動畫(動態圖像, Motion Graphics)製作的基礎至進階概念，並搭配課堂實作練習的方式進行；亦可視為影音創作類型課程的輔助。Adobe After Effects 為課程所使用的工具軟體。教學過程中，將強調其 2D 動態圖像設計與製作功能，強化基本工作流程步驟(匯入以及安排影片、安排圖層與建構合成、增加特效、加入動態、預覽成果、算圖輸出…等)以及增進動態圖像的賞析與設計製作評估能力。 13.數位體驗設計：策展、導覽與學習 5 件│趙欣怡老師指導面臨數位科技快速發展與國際疫情長遠影響，直接或間接催生實體展覽數位化的發展趨勢。本課程將介紹目前國內外博物館與美術館的線上展覽實例，結合校外實體展覽參訪，認識各種線上與線下展覽型態，以及近年的 5G 藝術展演案例。同時搭配展覽企劃課程建構展覽主題與展示內容，結合實體空間進行 Matterpor t平台 360 度拍攝，完成數位三維瀏覽內容，並收集或製作展示物件導覽素材，依照策展主題、敘事脈絡、空間配置與參觀動線規劃線上瀏覽定位點，建構具有數位體驗的線上藝廊作品。 14.展覽企劃 13 件│趙欣怡老師指導從策展史進入展覽企劃概念，認識展覽類型及發展，參與校外展演活動，學習利用博物館與美術館數位典藏資料庫進行觀察與分析，從中思考策展主題，規劃展示內容的分類、閱讀脈絡與參觀動線，整合空間配置與色彩計畫應用，搭配虛擬線上展示數位軟體技術訓練，實踐展覽企劃內容。 15.油畫創作 8 件│何智勇老師指導本課程的開設目標，首先強調藉由對油彩素材的演進及構圖、用色與筆觸之認識，輔以理解西洋繪畫流派之歷程，最後進入油彩的實物寫生與概念性創意之創作。 16.數位敘事應用 7 件│康友維老師指導本課程將以數位遊戲製作成果，來展現多媒體互動藝術以及數位敘事的最佳結合。更進一步地說，透過著重故事脈絡與角色發展之角色扮演類型遊戲 (Role-Playing Game) 的規劃設計與製作，來統合文化創意與藝術設計能力。過程中，修課學生將透過遊戲套裝開發引擎 (RPG Maker MZ) 來設計與製作一套專屬臺中在地歷史事件或當代事件為故事發展主軸的遊戲。除了敘事表現之外，視覺設計、基礎遊戲物件操控語法、資料組織彙整、創意發想與團隊合作，也是學習的重心。

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