《Between Solitudes：孤寂之域》設計論述｜Tainan Shuixian Temple Market 孤獨不是缺席，而是時間與行為的錯位。 本設計以台南水仙宮及其周邊市場為核心場域，透過空間敘事與建築手法，探討人在城市中所經歷的「孤獨」與「日常」。水仙宮原為清代三進大廟，歷經戰後重建後成為今日單殿形式，其與永樂市場之間的歷史糾結，正映照出台南這座城市在時間推移下的斷裂與縫合。 在這片混雜著信仰、交易與生活的土地上，我看見一種獨特的時序：當廟前廣場在市集熱絡中消失，又在市場歇業後重新浮現；當攤販們在固定的位置重複生活，時間與空間漸漸交錯出一種靜謐、封閉的節奏。孤獨，於是成為一種被看見的狀態，而非被隱藏的缺席。 我從市場「後場」的生活出發，描繪那清晨與午後的時間落差。攤販們整天待在同一格攤位中，宛如在縮時攝影中的人物，反覆演繹生活的動作，場域因此被層層堆疊出個人與集體的記憶。透過剖面與平面的描繪，我嘗試捕捉這種既封閉又公開、既孤獨又日常的空間節奏。 建築設計上，動線引導觀者穿越一段轉折空間，最後通往一處天井。這個下沉式或封閉式的內庭，是動與靜之間的閾限空間。天光自頂部灑落，時間在此放緩，彷彿脫離城市節奏，進入一個專屬於個體沉思的靜謐空間。此處不僅是空間的轉場，更是情感與記憶的回聲。 我也將設計的重心放在建築結構與光影的關係上，研究市場鋼構屋頂與模矩單元的拼接方式。這些一格格的屋頂模矩並不只是構造，更是光線進入的節奏。現況鐵皮屋頂中間夾雜透明或半透明材質，使得天光得以穿透，在地面投下斑駁光影。這些光影隨時間移動，也隨天候轉換，成為空間中最敏感的詩意表達。 在繪畫與圖面表現中，我參考了 Antonello da Messina《Saint Jerome in His Study》的構圖方式，利用拱形的框景與透視關係，製造出空間層次與時間凝結感。每一道開口，都如通往另一個時空的入口；每一幅畫作，都是對當下靜止時刻的凝視與記錄。 本設計試圖透過建築的語言，述說一種非線性、非主觀的時間感受；也讓原本隱藏於市場與廟宇之間的生活紋理與空間精神被重新觀看。在日復一日的交易與信仰之中，孤獨不再是逃避或缺席，而是一種穿透空間的觀看方式。當光線落下，當空間靜默，我們終將與自己相遇。
