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전시 소개

전시명

WE ARE ME—我（們）到此一遊

전시 기간

2025-10-30 ~ 2026-02-01

장소

基隆美術館一樓、M樓

주소

基隆市中正區信一路181號

基隆美術館年度國際大展《WE ARE ME — 我（們）到此一遊》由法咪咪擔任策展人，邀請藝術家瑞安・甘德（Ryan Gander）、卡密兒・安侯（Camille Henrot）、央兔（yang02）、山內祥太（Shota Yamauchi）、納溫・努通（Nawin Nuthong）、陳松志、鄭先喻、陳怡潔、謝佑承、吳美琪參展。本展以「它上鏡嗎？」的提問為起點，探討影像分享時代中「可見性」、「身份」與「具身性」之間的動態辯證，回應當代社會在社群媒體與演算法驅動下的觀看方式與自我生成的種種場景 — 當「We」倒映為「Me」，我與他人的流動交換在鏡射中展開，觀者在觀看與被觀看的交錯裡，被引向一場關於感知與身份的再思索。那麼，在這場展覽中，無論是「身處現場的你，還是隔著螢幕觀看的你」，是否都能在這個場域裡，找到屬於自己的位置，並在這場藝術盛宴中，與我們一同被「映照」、被「生成」、被「再創造」？

작품 가이드 투어

卡蜜兒．安侯 Camille Henrot

#10

卡蜜兒．安侯 Camille Henrot

#10

卡蜜兒．安侯 Camille Henrot

#10

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전시자

策展人法咪咪

法咪咪的跨領域⾝份遊走在名⼈、商⼈、設計師及歌⼿之間，⽤幽默的跨界合作，探討資本及網路世界對「慾望」的想像與建構。2019年起他的足跡遍佈全球，先後於紐約的「榴槤美術館」、首爾的「榴槤健身房」，再到台北的「榴槤製藥廠」及「法咪咪快閃店」一步步拓展事業想像，同時化身歌手推出過中文單曲「Charlie的叭叭洗澎澎」及日文單曲「Fancy Fantasy!」。近期晉升音樂品牌社長與混血歌手合作，於東京都現代美術館發表「THORNITURE」。法咪咪天馬行空的跨領域共創，思考著對多元文化、身份及觀點的交融與實踐，「We are Me」將為他首度跨入策展的首個計畫。

아티스트

納溫．努通 Nawin Nuthong

出生於 1993 年，居住於曼谷。泰國藝術家納溫·努通，長期將神話傳說融入電子遊戲、漫畫與電影等流行文化語彙，並以「童年／童真」作為隱喻，思考科技如何在當代重塑歷史的學習與理解。近期展覽包括〈fffluid apparatus: At the Intersection of the Human, the Natural〉（Rumah Tangsi，吉隆坡，2024）、〈Liquidscape: Southeast Asia Today〉（前橋美術館，前橋，2024）及〈曼谷藝術雙年展：CHAOS: CALM〉（2022）。作品《一片葉子上的革命前兩秒》（2023）曾獲新加坡美術館典藏。（Photo by Pisinee Khaosamai ）

아티스트

山內祥太 Shota Yamauchi

出生於 1992 年，居住於東京。日本藝術家山內翔太，運用藉由數位影像、雕塑、VR、行為表演等多樣媒材，將原始的肉體和人類情感與現代科技並置。重要展覽包括〈MAM Project 030 × MAM Digital〉（森美術館，東京，2022）、奧地利電子藝術節（林茨，2022）及〈水之波紋展 2021〉（瓦塔利烏姆美術館，東京，2021）。作品曾獲 Terrada Art Award 2021 金島隆弘獎與觀眾獎，及第 25 屆文化廳媒體藝術祭藝術部門優秀獎。（Photo by Seichi Saito）

아티스트

卡蜜兒．安侯 Camille Henrot

出生於 1978 年，居住於紐約。法國藝術家卡蜜兒．安侯的藝術實踐遊走於電影、繪畫、素描、青銅、雕塑和裝置之間，借鏡文學、精神分析、社群媒體、文化人類學等，來探究作為個體和全球主體的意義。曾獲第55屆威尼斯雙年展銀獅獎（2013）、白南準獎（2014）和愛德華·蒙克獎（2015）；並參加過里昂、柏林、雪梨和利物浦等地的雙年展。

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