【CV】
1957年出生於臺灣苗栗，現居台北
中國文化大學史學所博士
臺灣師範大學美研所碩士
臺灣藝術大學美術系學士

張禮權博士，客家人，溥心畬第三代弟子，以書、畫、篆 刻三絕見長，近年創作力求變革，探討網路、世界情勢與水墨之關係，突破傳統框架， 開創數位以及裝置之創作，作品曾於台北、香港、上海、北京、南京、日本、韓國等多 地展出。目前擔任「張禮權當代水墨」工作室總監、台北藝術院院長、國家文官講座教 授及國內多個水墨及篆刻專業團體理監事，並獲得台藝大傑出校友。工作室成員包含表 演及視覺藝術、行銷管理等專業人員，曾與臺灣服裝設計師品牌“Story Wear”、李維錚、柯靉廷、簡國彥、張暘、YouTuber HowHow、圖文創作者“小學課本的逆襲”、咖啡廳“温咖啡”、運動品牌、街頭籃球團體、偶像劇、動畫工作室等合作，以跨界合作呈現 水墨各種風貌之美。

【創作經歷】
2022年第 25 次「山水有相逢」張禮權個展 台北大夏畫廊。
2020年第 24 次「按.提.斡.WARM」張禮權個展 台北羅丹藝廊
2018年第 23 次「®特與非遜的不累逛-信仰轉移」張禮權.江上龍雙個展，新竹241藝術空間
2018年第 22 次「三絕大師」張禮權博士書.畫.篆刻邀請個展，國立台北商業大學承曦藝廊。
2017年第 21次「按.提.斡.war 2.0」張禮權個展，台北華山文創園區。
2016年第 20次「按 ̇提 ̇斡 ̇WAR-張禮權個展」，國父紀念館3F逸仙畫廊。2015年第19次書.畫.篆刻「當代與傳統」邀請展，苗栗縣政府文化觀光局第一展覽室。

【獲獎紀錄】
2023 年擔任首位中華醫事科技大學駐校藝術家
2019 年獲選文化大學教育推廣部王牌教師。
2017 年獲選全球水墨畫家500 強( 台灣38 位畫家代表之一)。
2016 年獲選文化部「華山小客廳」徵展正選。
2016 年榮獲國立台灣藝術大學傑出校友
2015 年文化部「104 年文創之星創意加值競賽」網路票選人氣獎第一名。
2014 年榮獲TVBS" 小確幸課程"（指導之文化大學書法班）
2005 年榮獲全國當代水墨藝術名家獎（水墨類）
1995 年榮獲中國文藝獎章（水墨創作類）
1982 年榮獲內政部文藝獎
1970 年榮獲日本大阪萬博會優選獎

張禮權

【CV】
2006年黑川互動媒體藝術有限公司由創辦人胡縉祥創辦
2011 國立台灣藝術大學多媒體動畫藝術研究所碩士班畢業

胡縉祥 媒體藝術家，從互動藝術出發，追求著卓越，實現具國際規模的藝術創作計劃，是能整合團隊、概念與技術的媒體藝術家。2011年畢業於國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝術研究所，擅 長透過新媒體技術，如互動科技、電子機械、網路、燈光為媒介，探討與省思人與科技、網路之 間的關係。作品榮獲國內外科技藝術獎肯定，如義大利拉古納國際藝術獎、日本福岡 404 電子藝 術節、全國美展新媒體藝術類金獎、台北數位藝術獎等。曾於 2013 年榮獲國美館與歐洲知名科 技藝術中心荷蘭 V2_動態媒體藝術中心的駐村創作計劃。2016 年成立黑川互動媒體藝術，以專業 分工，共同創作的方式，整合跨領域創作者，在國內外藝術節、燈會、藝博會展出作品，2019 年 獲選 SIGGRAPH Asia XR 類最佳技術與觀眾票選獎。未來更將深化創作理念與新媒體技術，創造富 情感與創新的媒體互動藝術作品。

【參展經歷】
2023 《台南新藝獎》，《胡縉祥個展》，醉美空間、台南
2023 《同質異構》，《胡縉祥 林育正 雙個展》，國立清華大學藝術文化總中心、新竹
2023 《臺灣燈會》，《光兔》，臺北表演藝術中心、台北
2023 《臺灣燈會》，《城市光點》，大陸大樓、台北
2023 《臺灣燈會》，《風動石》，國父紀念館、台北

【獲獎經歷】
2023 “無限光景”台南新藝獎
2022 “光之舞”MUSE Design Golden Award
2021 “Signal” SIGGRAPH Asia, Art Gallery
2021 “動態陣列 矩陣版” 全國美展 新媒體類金獎
2020 “Upload Not Complete” 英國流明獎最終名單
2019 “Upload Not Complete” SIGGRAPH Asia, XR最佳技術與觀眾票選
2016 “Polywave” 全國美展 新媒體類金獎

黑川互動媒體藝術有限公司

【CV】
⽣於 1979，台灣。
創作與生活皆於台北

肄業於中原大學會計系，大四上學期拿到第二次雙二一，是我第一次認真審視自己的機會重新拾回小時候的興趣，我還記得一開始連最基本的牛奶盒素描都不會畫，上了大學我就完全沒在畫圖，過去也沒有任何繪畫專業訓練，但我也不知道還能做什麼，只能硬著頭皮試試看了。當兵的時候我慢慢有了一點感覺，畫身邊周圍的阿兵哥以及長官，亂畫一點圖案日記，觀察的技能似乎一點一點找回來。
我的創作主軸就是善用自己的觀察藉由創造出的角色重新詮釋一個事件。
我跟其他創作者不同，沒有獎項，沒有專業訓練經歷，跌跌撞撞的一直嘗試，所以每段創作經驗都是同等重要。

【創作經歷】
2022- 2023  WHO FKN CARE 黃傑個展，PPP 時尚藝文空間，台北。
2022【讓愛閃耀】Care in & Change out名人/藝術家公益畫展，剝皮寮歷史街區，台北。
2021【讓愛閃耀】Care in & Change out名人/藝術家公益畫展，珍珠畫室，台北。
2020 I AM DC 我是小龍馬，外灘三號，上海，中國。
2019 GIANT RAT SHOW 靠邊⾛藝廊，台北。
2019 ART FUTURE 藝術未來博覽會，賦樂旅居飯店，台北。
2018 IN N OUT 壹計畫會聯展|公益創作義賣(與藝⼈及萬海航運慈善基⾦會合作)，濕地 venue，台北
2018 台南趣活藍曬圖個展，台南市。
2017 壹計畫會聯展－Signal 信號，241 ART Space，新⽵市。
2014 Art Toy Culture ⾸爾設計師玩具創作展，⾸爾，韓國
2013 Art Taipei 台北藝術博覽會，黎藝術館(黎畫廊)，世貿⼀館，台北。
2013 第四屆壹計畫徵選⼊選，黎藝術館(黎畫廊)，台北。

黃傑

【CV】
輔仁大學心理學系、輔仁大學社會文化與諮商心理學碩士
創作領域涵蓋詞曲創作、劇場音樂設計、影像配樂及聲音藝術等跨界項目。

2011年開始於亞洲各地創作旅行，2012年展開個人創作計畫《城市聲音計畫》，2013年起，則先後於中國、香港、台灣、東南亞各國及日本展開《聲旅城市》系列創作。
芸安計畫性地旅行亞洲多地，採集錄製各地的聲景（Soundscape），將聲音地景作為一種文化觀察的媒介，並結合音樂，創作出不同形式的展演作品。
近年也在台灣各地，帶領大眾以「聆聽」培養深刻的感知與覺察，嘗試將聲音與心理學知識整合，發展出使當代人身心轉化的實踐方法。

【創作經歷】
2022《台北聲紋：我們的記憶、認同與想像》 / 「臺北想像」，鏈上駐村計畫，台北國際藝術村
2021《循聲旅者》實驗聲景劇場 / 「藝術遶境」，優人神鼓、指南宮駐廟創作與演出計畫
2021《文山視角：那些關於聽的故事》/ 「遊吟：講故事的人」街事美術館，臺北市立美術館委託創作
2021《共時記憶》、16道松菸地景聲音 / 「Listen a 松：聽說松山文創園區十年」，松山文創園區委託創作
2020《聲身茶旅》實驗聲景劇場 / 「乍！藝術自由日」，表演36房委託創作
2019《聲憶八德，聲意八德》 / 「藝遊八塊厝」，桃園地景藝術節
2019《日常回聲：記憶之形》 / 「記憶倉庫」，台北市文化局
2015《聲旅漂流，印度尼西亞：探尋千島之國的華人文化基因》 / 第三屆「思想地圖」實踐計畫，財團法人龍應台文化基金會

蕭芸安

【CV】
臺南藝術大學應用藝術所纖維組 碩士生
臺北藝術大學美術系 畢業

我將那些被人忽視的日常從路邊搬到了觀者面前。使用棉、麻、絲...等大眾經常接觸，甚至穿著的材料，重新詮釋那些血跡斑斑、甚至散發著腐臭氣息的動物屍體。

通過創作，我試圖在死亡和華麗之間建立一種矛盾的狀態，以大量身體的勞動與時間堆疊，針線加上墨水在纖維上的暈染轉換成為風格詭譎怪誕的作品，引導觀眾以不同角度觀看死亡與消逝。

【創作經歷】
獲獎經歷:
2022 臺南新藝獎得主 2022WHATZ 國際當代藝術博覽會藝術新星
2021 臺灣美術新貌獎 入選 2020 臺中纖維創作獎 首獎

聯展:
2022 倫敦工藝週 Colour Theatre Taiwan Fiber Art gallery@oxo 倫敦 英國
2022 臺南新藝獎-森林的秘密 醉美空間 臺南 臺灣

侯冠廷

博士論文研究以策展議題做討論，獲王秀雄教授藝術理論學術論文競賽肯定，自身實務策展主題和領域包含客家、水墨、科技及時尚等，和Youtuber HowHow、圖文創作者“小學課本的逆襲”，時尚設計師陳冠百、李維錚、柯靉廷、張暘、簡國彥及温咖啡等合作。陸續於華山文創園區、國父紀念館、新竹241藝術空間、台中漂鳥青年旅社等地策展，獲得眾多媒體報導。除此之外，近年博物館之研究獲科技部、中華民國博物館學會補助，發表於倫敦大學國王學院及國際博物館學會（ICOM）2019京都年會，亦於關鍵評論網、ＧＱ、博物之島及國美Ｅ讀誌平台擔任專欄作家，主題包含展評、藝評和攝影圖文等系列，持續累積策展及文字能量。

【CV】
策展人/專欄作家
國立臺灣師範大學美術系美術管理暨行政組博士

【策展經歷】
2023「隱性足跡的推斷」策展人，2023當代客家策展徵件計畫第一名，臺北市客家文化主題公園3F
            當代藝術空間
2022「山水有相逢-張禮權個展」策展人，文化大學大夏藝廊
2020「POWER OF ZERO 零廢棄時尚」水墨區策展人，華山文創園區
2020「按˙提˙斡˙WARM-張禮權個展」策展人，羅丹藝廊
2019「水墨，作為一種待破解的謎題」攤位策劃，十三行博物館考古生活節
2018 「@特與非遜的不累逛-信仰轉移」共同策展人，新竹241藝術空間年度特展
2018 台中藝術博覽會專題特展「虛實之間」協助策展，台中日月千禧酒店
2018「歡迎光臨真實荒漠」策展人，台中「Straybirds漂鳥」青年旅社
2017「歡迎光臨真實荒漠」策展人，新竹241藝術空間年度特展
2017「按˙提˙斡˙WAR 2.0-張禮權個展（水墨x時尚x AR）」策展人，華山1914文化創意產業園區
2016「按˙提˙斡˙WAR-張禮權個展」策展人，國父紀念館逸仙畫廊

張乃予

引言

作品介紹＆觀看指引

策展人_張乃予導覽

《行憶之河，同行的尋路者》

語音導覽

《獵奇溫室＆Zomberry》

《石虎》Leocat

《現代神獸》The modern mythical Beasts

《無題》no name

《星際時空》

《高乘載》HOV

《沙盒》Sandbox

2023台北當代客家徵件展第一名由策展人張乃予提案｢隱性足跡的推斷｣獲得並邀請五組藝術家張禮權、黃傑、蕭芸安、侯冠廷、黑川互動媒體藝術帶來精彩的客家議題創作，即日起不但於臺北市客家文化主題公園客家文化中心3樓展出至11月19日，同時也和亞洲首家線上看展平台ARTOGO合作，推出線上展間，觀眾可以不受時空限制於線上看展，實地至展間觀展時還可以透過掃描QR code聽到策展人和藝術家的親自導覽解說，並透過AI翻譯成不同語言，大大降低觀展的限制，讓展覽的觸及更為廣泛。

｢隱性足跡的推斷｣策展論述
策展人：張乃予

｢隱性/顯性｣和｢足跡｣在當代生活中已成為事件爆發後的一種關切和推斷，顯性因素被快速擷取成為頭條，隱性因素則成為細究內容後才抽絲剝繭出的可能，足跡於此是指事件的發展軌跡和過程，甚至成為因果推斷關鍵。不同族群的辨別從顯性元素來推斷，但時空背景造就出客家族群刻意隱性的特色，遷移和流動散居成為都會區中隱性的一群，混居久了導致彼此「涵化」最後「同化」，推斷的依據則更為複雜。

｢隱性｣也許不會被揭露或無法獲得主流的討論，但卻無疑存在著，甚至可能再演變成｢顯性｣。全球有眾多客家族群的分佈，臺灣客家族群從中國大陸遷移來台，客家庄分佈於桃竹苗和花東及高屏地區為大宗，但人口數還是以都市為多。臺灣人口組成中，多元文化的組成逐漸凸顯，其中印尼客家華人族群也和臺灣有許多足跡的交疊，這都讓臺灣的客家文化有了不同層次，也成為隱性推斷複雜的一種可能。

｢顯性｣時常被標籤化和刻板印象處理，無論是媒體的建構，或是大眾記憶的片斷，是加速還是誤導推斷？在資訊爆炸時代下則成為各自表述的狀態。談及客家文化或地域，眾多媒體報導休閒觀光區成為經濟來源，大眾透過休閒時間從都會移動至客家庄採草莓，或是新聞上石虎被路殺的標題都已成為都市化中對於客家文化的簡化想像或直接連結，但這樣的發展背後也帶來隱性的危機。

從巨觀來看，對於文明的組成和焦慮，在各族群交流後會有新的可能。不斷遷移的過程，不論是主動或是被動，顯性和隱性的元素交織，成為推力和拉力，在交流和融合過程的焦慮下，文明和文化不斷的演變，成為大眾推斷過往脈絡和未來發展的依據。

官方網站

隱性足跡的推斷

創作發想來自馬路上被路殺的動物。牠們的生命遺留在路上,任時間狂妄地改變原本軀體的
樣態,直到化成一灘漬痕之前。

我將那些容易被忽略的從路邊搬到觀者眼前。利用大眾日常熟知的棉麻、繡線等材質重新解
構那些血跡斑斑、扭曲變形甚至帶有腐臭的屍體,試圖讓作品介在腐爛與華麗之間的矛盾狀
態。將死亡帶入作品,同時也帶來創造。